Фильмы о любви, которые вы могли не видеть

Какие фильмы приходят вам на ум в первую очередь, когда речь идет о любви? “Касабланка”, “Унесенные ветром”, “Римские каникулы”, “Привидение”, “Красотка”, непотопляемый “Титаник”? У всякого уважающего себя синефила эти фильмы уже давно лежат на полках с DVD (или сохранены на жестком диске компьютера). Ниже – еще несколько фильмов про любовь, которые вы, может быть, не видели, но которые точно заслуживают такого же бережного к себе отношения и помогут скоротать время до выхода “50 оттенков серого”. 

 

Почему: Чтобы понять, что признаваться в любви никогда не поздно, даже если вы стоите на пороге окончания школы, а ваш любимый человек скоро навсегда уедет в другую страну. Фильм закрепил за Джоном Кьюсаком репутацию “самого милого парня в Голливуде”, которую он монетизирует вот уже третий десяток лет, а в режиссере Кэмероне Кроу позволил на какое-то время увидеть нового Вуди Аллена. 

Ключевой момент: Сцена у дома любимой с бумбоксом над головой – и да, плащи тогда еще были в моде. 

Ключевая фраза: “Я подарил ей свое сердце, а она мне – ручку”. 

 

 

Почему: Скучающая домохозяйка (Мерил Стрип) в забытой богом глуши вызывается помочь приезжему фотографу (Клинт Иствуд) найти местные достопримечательности для съемки журнала «National Geographic». Их мимолетный и бурный роман лишний раз убеждает, что иногда один прожитый уик-энд стоит целой жизни.

Ключевой момент: Танец под музыку из радио – дружба, кому это нужно?

Ключевая фраза: “Кажется, все, что я когда-либо делал в своей жизни, просто вело меня к тебе”.

 

Почему: Триумвират на века – режиссер Линклейтер и два главных героя – Джесси (Итан Хоук) и Селин (Жюли Делпи) – а все вместе они еще и со-сценаристы – создают три фильма с девятилетними перерывами между, украшенныезамечательной словестной перестрелкой и лучшими в мире декорациями – венским вечером, парижским полуднем и греческим островом на каникулах, – и позволяют отследить все стадии развития отношений: робкое знакомство, воссоединение после долгой разлуки и преодоление тягот рутинной семейной жизни. Экранная химия не соврет – актеры тут не играют, но живут. 

Ключевой момент: Сцена в конце второго фильма, когда герои чем только ни маются – шутят, играют вальс, слушают Нину Симон, чаевничают – лишь бы отсрочить очередное расставание. Или все же нет?

Ключевая фраза: “Мне кажется, что любовь придумана людьми, которые не умеют быть одинокими. Люди всегда говорят, что любовь – это такое альтруистическое чувство, которым хочется делиться, но если хорошенько подумать, нет ничего более эгоистичного, чем любовь”. 

 

Почему: Он – отринувший свои корни и прожигающий жизнь неудачник, она – темпераментная молодая девушка, жаждущая свободной жизни. Оба они – этнические турки, выросшие в Германии и потерянные между двух культур – репрессивной покорности и либеральной вседозволенности. То, что началось как дружеское соглашение и претерпевшее многочисленные ссоры, тюремные сроки и километры расстояния, заканчивается любовью всей жизни. Самый неконвенционный фильм о больших чувствах. 

Ключевой момент: Сцена на заброшенном пустыре, подарившая название фильму и отправившая главного героя в больницу, где он встретит свою будущую супругу.  

Ключевая фраза: “Если хочешь покончить со своей жизнью – кончай. Но для этого необязательно убивать себя”. 

 

 

Почему: Тяжело переживающей развод Рафи (Ума Турман) ее психолог (Мерил Стрип) советует начать новые отношения. Случай представляется в виде Дэвида (Брайан Гринберг) – молодого и интересного художника, но огромная разница в возрасте и религиозные убеждения в семье Дэвида ставят перед ними непреодолимые препятствия. Всем идеализирующим любовь смотреть в обязательном порядке.

Ключевой момент: Заключительная сцена в ресторане, где главные герои обмениваются взглядом, важнее любых сказанных слов.   

Ключевая фраза: “Кстати, тебе не стоит начинать предложения с фразы «вот моя мама…»

 

 

Почему: Классический фильм о любви во время войны и цене одной лжи, которую иногда не искупить за всю жизнь. Кира Найтли и Сирша Ронан блистательны каждая в своей страдальческой ипостаси, но настоящий MVP этого фильма – Джеймс Макэвой, который с таким достоинством проходит все круги ада, что становится понятно, почему его так любит та, которую так люблю я.

Ключевой момент: Сцена у фонтана, которая и запускает всю цепную реакцию печальных событий. 

Ключевая фраза: “Вернись ко мне”. 

 

 

Почему: Чтобы в очередной раз убедиться в непреложности многовековых истин: что женщины все еще любят ушами (не самый красивый и стройный мужчина на свете, Джеймс Гэндолфини, в одной из самых последних своих ролей,  проявляет бесподобные навыки мета-юмора и обезоруживающей наивности) и что чрезмерное женское любопытство может испортить любое хорошее начинание.    

Ключевой момент: Последний разговор главных героев перед уходом на титры, может, не дает очевидного ответа на главный вопрос – но должен побудить каждого второго зрителя закончить просмотр аплодисментами.  

Ключевая фраза: “Они что, только что сделали музыку громче?” – “Нет, просто ты только что чуть постарела”